La rassegna cinematografica tenutasi a Rabat, capitale del Marocco, dove il Mediterraneo incontra l’Oceano Atlantico, si è conclusa con la vittoria del candidato italiano all’Oscar “Nostalgia”. “Kerr” ha rappresentato il nostro cinema al festival.

Un’immagine dal film Kerr.

Non ero mai stato in Marocco prima. Lascio questo bellissimo paese con impressioni positive, su invito del 27° Festival Internazionale del Cinema Creativo a Rabat. Dopo la capitale del paese, Rabat, ho avuto modo di visitare, anche se per un giorno, il centro turistico di Casablanca. Era impossibile non ammirare le bellezze naturali del Marocco, la sua cultura tradizionale e il rispetto per questa cultura. La completezza nel restauro degli edifici tradizionali è così buona che non può essere paragonata alle pratiche in altri paesi arabi in cui sono stato e nel nostro paese.

È un paese dove culture diverse (mediterranee, africane e mediorientali) si sono incontrate nel corso della storia. Torri/minareti a prisma quadrato in tutto il paese simboleggiano il potere dell’Islam sunnita nel paese, ma è anche possibile incontrare chiese cristiane (cattoliche e ortodosse) e sinagoghe ebraiche. Ci sono anche i berberi non religiosi che vivono in diverse parti del paese. Come puoi vedere, è un incontro di culture… Oltre all’arabo e al francese, c’è un altro testo geroglifico sui cartelli per le strade del Marocco. È la lingua usata dai berberi, che costituiscono una parte significativa della popolazione del paese. Negli ultimi anni, questo linguaggio ha cominciato a prendere posto nei testi scritti e sui cartelli delle istituzioni ufficiali.

Il paese non è mai stato una colonia a sé stante, ma fino alla metà degli anni ’50 i francesi e gli spagnoli controllavano diverse parti del Marocco. Non è stato così difficile per loro ottenere la loro indipendenza. Hanno ottenuto la loro indipendenza facendo concessioni in campo economico. Il problema più grande nel paese è che il tasso di alfabetizzazione approssimativo è ancora intorno al 50%. È impossibile non vederne l’effetto nel piano d’azione. Il Partito per la giustizia e lo sviluppo, il cui capitale principale è lo sfruttamento della religione, ha perso le elezioni lo scorso anno dopo essere rimasto al potere per quasi due decenni. Puoi indovinare quale paese e il suo leader hanno ispirato il partito in questo processo.

Il motivo per cui Rabat è più pulita e organizzata rispetto ad altre città del paese è senza dubbio la capitale africana della cultura quest’anno. Re del Marocco VI. Maometto rinnovò interamente la città; invece di costruire grattacieli, preservando l’architettura bassa della città… Tutti i quartieri della città hanno subito un profondo cambiamento. Dall’illuminazione stradale all’arredo urbano, dagli esterni delle case, ai parchi e ai monumenti, ovunque brilla. Un altro motivo per cui amiamo così tanto Rabat è la cordialità e la cordialità della gente. Immagino che questo non si possa spiegare con la Capitale della Cultura…

Resta inteso che anche la cultura cinematografica in Marocco è abbastanza sviluppata. Oltre al festival incentrato sul cinema “d’autore” a Rabat, ci sono rassegne cinematografiche in tutte le principali città del paese, a Marrakech, Fez, Casablanca, Tangeri e Tetouan. Mentre le star di Hollywood si presentano al festival di Marrakech, sostenuto direttamente dal re, negli stessi giorni si tiene un festival a Rabat, di solito con il sostegno di sponsor. È stato importante che il ministro marocchino della Gioventù, della Cultura e della Comunicazione, Mehdi Bensaid, abbia sottolineato l’importanza del cinema e del festival durante l’apertura del festival. Il presidente del festival, Abdelhaq Mantrach, ha sottolineato la necessità del sostegno del ministero e degli sponsor per il festival, che mira ad avvicinare i Paesi africani e quelli islamici. Speriamo che il contributo dello Stato al festival non si limiti all’anno della Capitale della Cultura, ma continui sempre di più…

FILM DA TRE CONTINENTI

Il Rabat Festival non solo riunisce i cinema dei paesi africani e islamici, ma presenta anche alla gente di Rabat un ricco programma che comprende film provenienti da sei continenti. L’architetto della programmazione, il direttore artistico del Festival, ma anche un accademico, il dottor Malek Dahmouni. Dahmouni ha selezionato 10 film per il Concorso Internazionale Lungometraggi del Festival, che si è aperto con l’ultimo film dei registi belgi Jean-Pierre e Luc Dardenne, intitolato “Tori et Lokita”, che affronta con sguardo sensibile il tema degli immigrati. La giuria internazionale, presieduta dal critico cinematografico italiano Carlo Antpnio Gentile, comprendeva il regista albanese Bujar Alimani, il documentarista e conduttore televisivo americano David Mckillop, l’attrice marocchina Fatima Khair, il direttore del festival senegalese Fatou Jupitier Touré, il regista nigeriano Mykel Parish Ajaere e la produttrice canadese Vanessa Tatjana .

Tra questi film dall’Europa, dall’Asia, dall’Africa e dalle Americhe, tre si sono distinti per me: “Nostalgia” del regista italiano Mario Martone, “Alcarras” della regista catalana Carla Simon dalla Spagna e “Kerr di Tayfun Pirselimoğlu dalla Turchia. ” film. Tutti e tre erano film nominati all’Oscar nella categoria “Film internazionale” del loro paese. Non è noto se il capo della giuria italiana abbia avuto un ruolo nella giuria che ha assegnato solo “Nostalgia”. Il produttore del film, Vildan Erşen, ha dato al festival i sottotitoli in inglese e francese, ma Tayfun Pirselimoğlu ha voluto che il film fosse proiettato con i sottotitoli in francese perché la maggior parte del pubblico parlava francese. La reazione del pubblico nell’intervista dopo il film è stata molto positiva e ha dimostrato di aver capito il film. Tuttavia, penso che alcuni giurati di lingua inglese facciano fatica a cogliere le dimensioni filosofiche e politiche di “Kerr”.

Un’immagine dal film Nostalgia.

L’ANIMA DEL NAPOLI, LA POLVERE DELLA CINA

“Nostalgia”, in programma il mese scorso all’International Meeting of Mediterranean Cinemas di Izmir, è senza dubbio uno dei film più importanti dell’anno. Racconta la storia di un uomo che ha vissuto per molti anni in un paese nordafricano lontano dalla sua città, dopo essere tornato a Napoli a causa della malattia della madre, e aver incontrato l’amico d’infanzia diventato boss mafioso. Ci sono pochi film che riescono a descrivere così bene lo spirito di una città. Il Gran Premio del Festival, ‘II. Non sorprende che abbia vinto l’Hasan Award e il Premio della Giuria degli Scrittori di Film.

“Alcarras”, che racconta con grande realismo il dramma dei contadini costretti a vendere i loro terreni agricoli sotto la pressione del capitale monopolistico in Spagna, è stata un’altra opera importante che non ha attirato l’attenzione della giuria. “Ritorno alla polvere” del regista cinese Ruijun Li, che racconta con un linguaggio semplice e suggestivo l’amore di un contadino che lotta per mantenere la donna disabile che ha sposato, ha lasciato il festival con tre premi: il Premio della Giuria e il Premio alla Migliore Attrice e Attrice . “Smuggler” della regista canadese Caroline Monnet, nel frattempo, raccontava il conflitto tra un’accademica idealista che era venuta nel suo villaggio per completare la sua tesi contro il divieto degli indiani e una donna che contrabbandava alcolici nella zona approfittando di questo divieto. Il film ha condiviso il premio per la migliore sceneggiatura con “Ghuyoom Dakenah” del regista siriano Ayman Zeidan, che racconta la storia di un uomo che torna alla sua casa del dopoguerra.

Tra gli altri film in selezione, un posto importante è stato riservato ai film di registi di origine araba residenti in paesi europei. La produzione olandese “Love” del regista Shariff Nasr, che riflette la disuguaglianza nella società odierna, è stata uno dei film deboli dell’élite. Tuttavia, lascia il festival con una menzione d’onore nella categoria attrice. La produzione francese “Fragile” diretta da Emma Benestan, che racconta i rapporti affettivi tra i giovani arabi che si guadagnano da vivere raccogliendo ostriche di mare nel sud della Francia, ei problemi causati dalle differenze culturali, ha lasciato il festival senza ricompensa. Così come la coproduzione libanese-franco-irachena “Tales from the Purple House” di Abbas Fahdel, che cerca di riflettere lo stato d’animo dei libanesi che ancora soffrono gli effetti della guerra, “Apple Day” dell’iraniano Mahmud Gaffari, che riprende i temi classici del cinema iraniano che non ha altra scelta che puntare sui bambini, come “La strana storia di Jack Caillou” del regista francese Lucas Delangle, che racconta la storia di un ragazzo che vive sulle Alpi con poteri soprannaturali… “L’Esclave” del regista marocchino Abdellah El Jaouhari non è stato soddisfacente né nei contenuti né nella forma. Ma, oltre al premio del pubblico assegnato dal popolo marocchino che ha gremito la sala, è riuscito a ricevere anche un premio della giuria. Oltre ai lungometraggi, il festival comprendeva sezioni dedicate a registi e attori arabi e africani, “Respect to the Masters”, World Cinema, African Cinema, Moroccan Cinema e il paese ospite Rwanda Cinema, e il Concorso Internazionale di Cortometraggi. In conclusione, posso dire che sono molto felice di partecipare al Rabat Festival, che dà l’opportunità di vedere film di paesi che conosciamo appena e di incontrare i loro creatori.